20 mai 2025
Avant d’être des figures incontournables de la scène européenne, Théo et Valentin Ceccaldi étaient simplement des gamins fascinés par la musique. Originaires d’Orléans, ils grandissent dans une famille où la musique classique règne en maître. Théo, avec son violon, et Valentin, avec son violoncelle, reçoivent une formation classique rigoureuse qui deviendra l’ossature de leurs futures explorations.
Mais c’est à l’adolescence qu’ils découvrent le jazz, cette musique aux règles malléables, cet espace d’improvisation où la technique rencontre l’émotion brute. Fascinés par les figures comme John Coltrane, Ornette Coleman ou Stéphane Grappelli, les frères se plongent avec frénésie dans cet univers. Rapidement, ils quittent les partitions fixes pour s’aventurer dans l’improvisation, trouvant dans cette liberté une manière d’exprimer leur complicité fraternelle.
Le jazz, c’est le langage de l’instant. Et qui mieux que deux frères pour improviser ensemble sur une scène, avec une synchronisation presque télépathique ? Ce lien unique entre Théo et Valentin se ressent dans chacune de leurs collaborations. Lorsque l’un esquisse une mélodie, l’autre devine presque instinctivement où le premier veut aller. C’est ce qu’on pourrait appeler un “sixième sens musical”, né d’une intimité qui dépasse le simple cadre artistique.
Leur musique est marquée par cette quête d’équilibre entre spontanéité et technique. Dans leur projet Freaks, par exemple, on ressent cette urgence jubilatoire. Chaque morceau est une montagne russe d’émotions, où la mélodie et le chaos se heurtent de manière délibérée. Selon les critiques, dont celles de Télérama et de Jazz Magazine, leur manière de jouer ensemble est comparable à une conversation profonde : tantôt tendre et complice, tantôt électrique et conflictuelle.
Ce qui distingue Théo et Valentin Ceccaldi sur la scène jazz actuelle, c’est également leur audace esthétique. Si leur bagage classique pourrait les cantonner à un jazz "de tradition", ils n’hésitent pas à explorer des univers expérimentaux. Le duo joue avec l’électronique, intègre des sons saturés à leurs harmonies classiques, et s’autorise toutes sortes d’expériences sonores inattendues.
Des projets comme leur collaboration dans l’ensemble La Scala montrent leur goût pour la déconstruction et l’exploration. Les morceaux ne suivent pas toujours une structure prévisible. Parfois, une ligne mélodique semble désorienter, comme si elle allait s’effondrer, avant qu’un motif clair n’émerge soudain, brillamment.
Une autre facette fascinante de leur art réside dans la théâtralité. Les Ceccaldi ne se contentent pas de “jouer du jazz” : ils racontent des histoires. Sur scène, leurs prestations mêlent souvent humour, exubérance et interaction avec le public. C’est une véritable performance où la musique devient geste, où les silences sont aussi éloquents que les notes. Cette approche immersive rappelle leur attachement à une vision du jazz décloisonnée, où tout est permis.
En seulement quelques années, Théo et Valentin Ceccaldi se sont imposés comme des figures majeures du jazz contemporain européen. Ils ne se font pas seulement remarquer pour leur technique ou leur complicité, mais surtout pour leur capacité à être de véritables passeurs entre différents univers musicaux. Leur musique fait écho auprès d’un public diversifié, des puristes de jazz aux amateurs de musiques actuelles.
Leurs albums sont régulièrement salués par la critique. Leur projet TOONS, sorti chez ONJ Records, est un parfait exemple de leur capacité à réinventer le jazz. Le disque joue sur des influences aussi diverses que Stravinsky, le free jazz ou encore la musique de film, flirtant avec des sonorités cinématographiques et abstraites.
Mais au-delà des succès individuels, c’est le concept même de “jazz de fratrie” que Valentin et Théo incarnent. Ils ne sont pas les seuls frères à avoir marqué l’histoire du jazz : on pourrait citer les Heath Brothers (Percy, Jimmy et Albert), ou encore les Adderley (Cannonball et Nat). Pourtant, rares sont ceux qui repoussent les frontières avec une telle audace. Chez les Ceccaldi, la musique ne se contente pas de refléter leur lien familial : elle le transcende, devenant universelle, émotive, viscérale.
Leur travail nous rappelle que, dans le jazz, les relations humaines sont aussi importantes que la technique. Être frère, c’est avoir une mémoire commune, des références partagées, des disputes oubliées. Cette intimité colore chaque note jouée, chaque silence audible. Lorsque Théo et Valentin jouent ensemble, la frontière entre eux s’efface : ils deviennent une seule entité musicale, à la fois ancrée dans le passé et tournée vers l’avenir.
Alors, en quoi la rencontre entre Théo et Valentin Ceccaldi incarne-t-elle un jazz de fratrie ? Par leur capacité à transformer un lien intime en une création collective, par leur audace à naviguer entre les époques et les genres, et par leur manière si sincère de vivre la musique. Ils montrent que le jazz n’est pas qu’une affaire de styles ou de modes : c’est avant tout une question de connexion, d’écoute et d’humanité.
Et le voyage des frères Ceccaldi est loin d’être terminé. Si leur duo a déjà redéfini notre manière d’entendre le jazz contemporain, on peut parier que l’avenir leur réserve encore bien des explorations, bien des territoires audacieux à conquérir.